영화는 2016년에 개봉된 드라마 장르의 작품으로 국내에서는 2017년에 첫 개봉을 하였다. 영화는 일본의 만화 '목소리의 형태'를 원작으로 하는 작품으로 인물들의 감정적인 변화와 성장을 아름답게 묘사하여 인간관계와 우리의 행동이 다른 사람들에게 미치는 영향에 대한 중요한 이야기를 담고 있다. 이 글은 영화 속 캐릭터 개발, 주요 단어, 시각 및 청각 요소, 총평에 대해 알아보고자 한다.
캐릭터 개발: 쇼야와 쇼코의 여정
영화 '목소리의 형태'의 가장 매력적인 측면 중 하나는 주인공 이시다 쇼야와 니시미야 쇼코의 캐릭터 개발이다. 한 때 자신의 행동으로 인해 몸싸움을 벌이는 후회스러운 청년으로 시작하는 쇼야는 구원의 길로 접어들게 된다. 그의 여정은 그의 내적투쟁과 보상하기 위해 취하는 방식을 보여주며, 원시적인 정직함으로 묘사된다. 이러한 변화는 즉각적이 아닌 점진적이며, 특정한 성장의 현실적인 본질을 반영한다. 반면에, 쇼코는 유연하지만 연약한 캐릭터로 묘사된다. 그녀가 견뎌내는 괴롭힘에도 불구하고, 그녀는 친절한 마음과 용서를 아끼지 않는다. 그녀의 캐릭터는 요서하는 데 필요한 힘과 상처를 치료하는 데 있어 공감의 영향을 고려하기 위해 도전한다. 또한, 그녀의 장애와 관련된 쇼코의 고군분투와 수용에 대한 그녀의 욕망에 대한 영화의 미묘한 정의는 그녀의 캐릭터에 깊이를 더하고, 그녀의 이야기를 깊이 감동시키는 것을 볼 수 있다. 이 외에도 영향력을 주는 다른 캐릭터들도 이야기에 있어 크게 기여하기에 다양한 관점을 묘사하며 이야기에 층을 더한다. 그렇기에 쇼야와 쇼코의 상호작용은 관계의 복잡성과 행동의 파급효과를 보여주는 역할을 한다.
영화 속 주요 단어
영화 '목소리의 형태'의 제작자는 구원, 용서, 그리고 괴롭힘이라는 단어를 이야기에 지속적으로 엮는 모습을 보인다. 영화는 이전과 현재를 오가는 이야기 구조를 통해 관객들이 쇼야의 죄책감의 깊이와 그의 행동 뒤에 숨겨진 이유를 이해하도록 만들었다. 이러한 직접적이지 않은 접근 방식은 점차적으로 야기된 상처의 정도와 속죄로 가는 섬세한 길을 드러냄에 따라 감정적인 영향을 강화한다. 반면, 괴롬힘이라는 중심적인 주제는 영화 속에서 그것의 가혹한 현실을 묘사하는 것으로부터 물러서지 않는 모습을 보인다. 특히, 괴롭힘이 피해자들 뿐만 아니라 가해자와 방관자들에게도 미치는 결과를 오벼주는 쇼야의 여정을 통해, 영화는 자신의 행동에 대해 책임을 지는 것의 중요성과 변화의 가능성을 강조한다. 또한, 쇼야가 이전의 잘못 이해한 것에 대해 스스로를 용서하는 것을 배우며 구원과 용서를 엮어 강조한다. 구원과 괴롭힘과는 달리 용서는 또 다른 중요 단어이다. 쇼야를 포함하여 그녀에게 상처를 준 사람들을 용서하는 쇼코의 관대함은 엄청난 지각력으로 묘사된다. 또한, 그녀의 용서는 약점이 아니라 힘과 연민의 중요한 행동을 묘사되었기 때문에 영화는 관객들에게 용서에 대한 그들의 능력과 그것이 가져올 수 있는 치유에 대해 성찰할 수 있도록 유도하는 역할을 한다.
시각 및 청각요소
영화 '목소리의 형태'의 시각적이고 청각적인 요소는 애니메이션 장르의 영화에 있어 필수적이다. 교토 애니메이션의 예술은 예술성과 함께 광범위한 감동을 전달하는 세심하고 암시적인 캐릭터 견고성에서 빛난다. 색상과 조명의 사용은 어린 시절의 기억에서부터 쇼야 내적 투쟁에 반영하는 차분한 톤까지 다채로운 장면의 분위기를 향상한다. 청각적인 요소에 있어서는 우시오 켄스케가 작곡한 영화의 사운드 디자인과 음악 점수는 가슴을 뭉클하게 만든다. 영화에서 흐르는 배경음악은 침묵이 중요한 역할을 하는 쇼코의 세계를 효과적으로 전달하는 것으로 관객들이 쇼코의 입장에 서서 그녀의 현실을 경험할 수 있도록 도와줌과 동시에 이야기의 감정적 깊이를 향상한다. 또한, 음악에서 재현하는 주제는 구원과 용서라는 영화의 주요 주제와 완벽할 정도로 와닿게 만든다. 이 외에도 애니메이션에서 사용되는 수어의 사용은 주목할만한 측면 중 하나이다. 진정한 표현에 대한 영화의 헌신을 반영하여 섬세함과 존경심으로 묘사된다. 따라서 시각적이고 청각적인 요소는 세심한 부분에서부터 보이는 장면들까지 관객들에게 깊은 울림을 선사하는 것으로 보인다.
총평
2024년 5월 27일 기준상 한국 네이버 평가 점수는 실관람객 평점 8.7점, 네티즌 평점 8.4점대로 확인된다. 영화는 인간의 감정을 말이 아니라 표정과 행동, 시점의 변화, 사물과 상징으로 표현되는 영화적 기법을 즐겨 쓰는 등 다양한 연출이지만 가장 까끔 하게 정리되었다는 평을 받는 작품이다. 평론가들 사이에서는 설정만으로도 마음이 움직이는 작품이라는 평가를 남겼으며, 네티즌 사이에서는 잃어버렸던 감수성을 찾게 만들어 준 작품이라는 평가를 남기는 등 대체적으로 좋은 평가를 받고 있음을 확인할 수 있다. 2024년 5월 27일 기준상 해외 평가에서는 IMDb 평점 8.1점, 로튼 토마토 신선도 94%로 확인된다. 평가 부분에 있어서는 감동적인 서사와 함께 놀랍도록 섬세한 시각적 스토리텔링을 보여주는 작품이라며 호평을 남겼다. 또한, 영화는 2020년 4월 16일에 IMDb Top 250 명단에 처음 등재되는 등의 높은 평가를 받는 작품으로 선정되었다. 결론적으로, 영화는 인간의 감정과 관계에 대한 심오한 이야기를 차근차근 담아낸 작품이다. 영화 속 캐릭터들의 상호작용을 통해 변화해 가는 과정은 매력적으로 다가왔으며, 높은 완성도를 보여준다. 특히, 과정 속의 세심한 표현들은 많은 이들에게 깊은 울림을 선사해 주었기에 현재까지도 많은 사랑을 받고 있지 않을까 생각된다.